{"title":"On Instagram","description":"\u003cp\u003eBooks from our Instagram posts.\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"yoko-masahisa-fukase","title":"洋子","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e『洋子』\u003c\/strong\u003eは、深瀬昌久が妻・洋子を、1964年の結婚から1976年の離婚まで撮りつづけた写真集。1978年に朝日ソノラマから刊行されたのち長く絶版となっていたが、およそ半世紀を経た2025年、赤々舎から復刊された。\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cem\u003eご注意：本書には、芸術表現としてのヌードが含まれます。\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\u003ch3\u003eこの本が生まれた背景\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e深瀬と洋子は1963年に出会い、翌年結婚した。新婚時代を過ごした草加の団地にはじまり、深瀬の故郷・北海道、洋子の故郷・金沢、伊豆や京都への旅先でも、深瀬は洋子を撮った。1973年からは、住まいの4階の窓から、毎朝出勤していく洋子を望遠レンズでとらえるシリーズを始める。これらの写真は1964年から1976年にかけて、『カメラ毎日』にたびたび掲載された。\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eふたりの私生活が被写体になるにつれ、その生活を続けることは難しくなっていく。深瀬昌久アーカイブス ディレクターのトモ・コスガは、これを「ふたりは写真を撮るために一緒にいるようになった」という逆説として語っている。ふたりは1976年に離婚し、その2年後に本書が完成した。\u003c\/p\u003e\u003ch3\u003e復刊版の内容\u003c\/h3\u003e\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e1978年の初版に収められた写真と文章をすべて収録\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e判型を大きくし、一点一点の写真と向き合えるつくりに\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eページのあいだに鴉の写真を静かに配し、ふたりのその後と、のちの代表作『鴉』を予感させる\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e新たなテキストとして、戸田昌子のエッセイと、復刊を全面的に支持した三好洋子（旧・深瀬）からのメッセージ\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e監修はトモ・コスガ、ブックデザインは鈴木千佳子\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\u003ch3\u003e深瀬昌久について\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e1934年、北海道生まれ。1974年、ニューヨーク近代美術館の歴史的な展覧会「New Japanese Photography」に出品。シリーズ『鴉』は、日本の写真のひとつの到達点として広く評価されている。2012年没。\u003c\/p\u003e","brand":"Masahisa Fukase","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":67711054446818,"sku":null,"price":7150.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0837\/9174\/1154\/files\/Yoko_cover_stickerJPs.jpg?v=1792132961"},{"product_id":"life-studies-aya-fujioka","title":"Life Studies","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e『Life Studies』\u003c\/strong\u003eは、藤岡亜弥が2007年からおよそ5年間を過ごしたニューヨークで撮りためたスナップを、帰国から長い時間を経て編んだ写真集。2025年、赤々舎刊。カラーとモノクロあわせて168点を収め、巻末には作家自身による長いテキストを置く。\u003c\/p\u003e\u003ch3\u003eこの本が生まれた背景\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e藤岡は2007年、文化庁の海外研修制度でニューヨークへ渡り、2012年に帰国した。何年も経ってから写真を見つめ直し、一冊の本へと編み上げていった。藤岡はこれらの写真を、当時抱えていたもがきや葛藤が映った、自分のはらわたのようなものだと語っている。\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e本は路上から始まり、移民のまなざしで街をさまよい、静かで私的な時間へと行き着く。部屋と路上のあいだで、光とノイズ、社会から漂い出た人々、ジェンダーの境界がにじむ顔をすくい取っていく。版元は、アートと生活を切り離すことのできない藤岡の表現の核が見える一冊と紹介している。\u003c\/p\u003e\u003ch3\u003e収録内容\u003c\/h3\u003e\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eカラー・モノクロ写真168点\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e巻末に、事実と虚構のあいだを行き来する藤岡の長文テキスト\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eスイス製本（コデックス装）\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\u003ch3\u003e藤岡亜弥について\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e1972年、広島生まれ。日本大学芸術学部写真学科で学び、のちに台北の国立台湾師範大学の語学センターに留学。戦後70年の広島を見つめた『川はゆく』で伊奈信男賞（2016年）を受賞し、2018年には林忠彦賞と木村伊兵衛写真賞をあわせて受賞した。作品はサンフランシスコ近代美術館、金沢21世紀美術館に収蔵されている。\u003c\/p\u003e","brand":"Aya Fujioka","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":67711054479586,"sku":null,"price":6600.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0837\/9174\/1154\/files\/9784865412116.MAIN.jpg?v=1792132962"},{"product_id":"sasuke-masahisa-fukase","title":"サスケ","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e『サスケ』\u003c\/strong\u003eは、深瀬昌久が愛猫サスケと、その妹分モモエを撮った写真を、未発表作とよく知られた作品をあわせて集成した決定版。2021年に赤々舎から刊行され、完売を経て2025年に重版された。\u003c\/p\u003e\u003ch3\u003eこの本が生まれた背景\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e深瀬は生涯、猫を愛した。本書は猫の写真集としてではなく、サスケを深瀬の仕事の核に据えて、一から選び直し、編み直したもの。被写体と撮る者がまだ分かれていない純粋な経験や、視覚と触覚がまじりあうまなざしなど、深瀬がこのシリーズで探ったものも見えてくる。\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e1979年の著書で深瀬は、猫の目の高さで一年間腹ばいになっているうちに、ほとんど猫になってしまったと書いている。撮りたかったのはかわいい猫ではなく、猫の瞳に映る自分の愛情だった。その意味で本書は、サスケとモモエを借りたセルフポートレートともいえる。\u003c\/p\u003e\u003ch3\u003e収録内容\u003c\/h3\u003e\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e未発表作を含む、サスケとモモエの写真\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e深瀬昌久アーカイブス ディレクター、トモ・コスガによるエッセイ\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\u003ch3\u003e深瀬昌久について\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e1934年、北海道生まれ。1974年、ニューヨーク近代美術館の展覧会「New Japanese Photography」に出品。シリーズ『鴉』は、日本の写真のひとつの到達点として広く評価されている。2012年没。\u003c\/p\u003e","brand":"Masahisa Fukase","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":67711963070690,"sku":null,"price":5500.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0837\/9174\/1154\/files\/E3_82_B9_E3_82_AF_E3_83_AA_E3_83_BC_E3_83_B3_E3_82_B7_E3_83_A7_E3_83_83_E3_83_88_202021-05-05_2015.27.11.jpg?v=1792135723"},{"product_id":"mirai-chan-new-edition-kotori-kawashima","title":"未来ちゃん（新装版）","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e『未来ちゃん』\u003c\/strong\u003eは、佐渡島に暮らすひとりの女の子を、島の四季とともに一年にわたって撮った川島小鳥の写真集。2011年に刊行され、13万部のヒットとなった。本書は2024年にナナロク社から刊行された新装版。\u003c\/p\u003e\u003ch3\u003eこの本が生まれた背景\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e新装版では写真6点を新たに加え、印刷と造本をより美しく作り直した。装丁は祖父江慎＋小野朋香（cozfish）。\u003c\/p\u003e\u003ch3\u003e収録内容\u003c\/h3\u003e\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e佐渡島で暮らす女の子の一年\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e新装版で加わった写真6点\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e208ページ、A5判・上製\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\u003ch3\u003e川島小鳥について\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e早稲田大学でフランス文学を専攻し、卒業。写真集に『BABY BABY』『未来ちゃん』『明星』『vocalise』など。第42回講談社出版文化賞写真賞、第40回木村伊兵衛写真賞を受賞。\u003c\/p\u003e","brand":"Kotori Kawashima","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":67712349765858,"sku":null,"price":4070.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0837\/9174\/1154\/files\/miraichan_new.jpg?v=1792141070"},{"product_id":"vocalise-kotori-kawashima","title":"vocalise","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e『vocalise』\u003c\/strong\u003eは、『未来ちゃん』の制作中に、ヨーロッパ各地の夏の風景のなかで撮られた川島小鳥の写真集。未来ちゃんの「失われた夏の旅」が、13年の時を経て一冊になった。2024年、ナナロク社刊。\u003c\/p\u003e\u003ch3\u003eこの本が生まれた背景\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eヴォカリーズとは、歌詞をもたず、母音だけで歌われる歌のこと。言葉になる前の、未来ちゃんが見ているみずみずしい世界がおさめられている。\u003c\/p\u003e\u003ch3\u003e収録内容\u003c\/h3\u003e\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e夏のヨーロッパで撮られた未来ちゃんの写真\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e128ページ、A5判・上製。装丁は祖父江慎＋小野朋香（cozfish）\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e『未来ちゃん』と対になる一冊\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\u003ch3\u003e川島小鳥について\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e早稲田大学でフランス文学を専攻し、卒業。写真集に『BABY BABY』『未来ちゃん』『明星』『vocalise』など。第42回講談社出版文化賞写真賞、第40回木村伊兵衛写真賞を受賞。\u003c\/p\u003e","brand":"Kotori Kawashima","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":67712352026850,"sku":null,"price":3630.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0837\/9174\/1154\/files\/vocalise.jpg?v=1792141115"},{"product_id":"private-scenes-masahisa-fukase","title":"私景","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e『私景』\u003c\/strong\u003eは、深瀬昌久の仕事の到達点とされるシリーズ。1990年と1992年に開かれたふたつの個展で展示されたプリントをもとに構成している。2023年、赤々舎刊。\u003c\/p\u003e\u003ch3\u003eこの本が生まれた背景\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e「私景―旅の便り」（1990年）で深瀬は、ヨーロッパやインドを、片手に持ったカメラを自分に向けて撮った。画面には深瀬自身の手や足、顔が写りこむ。こうして撮ったものはすべて自分の反映だと深瀬は書き、このシリーズを「私景」と名づけた。\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e「私景 ’92」では、写真館を営む一家に生まれた自らのルーツをふまえ、銀塩プリントに水彩絵具で彩色を施した。写真の枠をはみ出していく筆致。写真家としての活動が途絶える前の、最後の個展となった。\u003c\/p\u003e\u003ch3\u003e収録内容\u003c\/h3\u003e\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e「私景―旅の便り」（1990年）と「私景 ’92」の作品\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e192ページ、ハードカバー\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\u003ch3\u003e深瀬昌久について\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e1934年、北海道生まれ。1974年にニューヨーク近代美術館の「New Japanese Photography」に出品し、その後も世界各地で作品を発表した。シリーズ『鴉』は日本写真の金字塔として広く評価されている。1992年の不慮の事故で写真家としての活動を断たれ、2012年に没。その後、アルル国際写真祭（2017年）やアムステルダムのFoam（2018年）で回顧展が開かれている。\u003c\/p\u003e","brand":"Masahisa Fukase","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":67712484147426,"sku":null,"price":5500.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0837\/9174\/1154\/files\/PrivateScenes_cover_still_s2.jpg?v=1792143658"},{"product_id":"small-miracles-rika-noguchi","title":"不思議な力","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e『不思議な力』\u003c\/strong\u003eは、東京都写真美術館での個展にあわせて刊行された野口里佳の作品集。初期のシリーズから新作まで、30年にわたる写真と映像作品をまとめている。2022年、赤々舎刊。\u003c\/p\u003e\u003ch3\u003eこの本が生まれた背景\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e野口はまず、水中や高所、宇宙といった未知の場所と人との関わりを作品にしてきた。近年は、日常のなかに見つかる小さな不思議の数々を探っている。初期の「潜る人」（1995年）や「夜の星へ」（2014、2015年）から、最新作「ヤシの木」（2022年）まで、過去と現在のシリーズが響きあうように構成されている。\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e亡き父が遺したネガから野口がプリントした「父のアルバム」（2014年）も収める。この作品をきっかけに、野口は人はなぜ写真を撮るのかをあらためて問うことになった。\u003c\/p\u003e\u003ch3\u003e収録内容\u003c\/h3\u003e\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e約30年にわたる作品。テキストは学芸員の石田哲郎と小説家の吉本ばなな\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e136ページ、函入りソフトカバー。日英併記\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e表紙は2種類（A：たまご、B：きゅうり）で、中身は同じ。どちらが届くかは選べない。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\u003ch3\u003e野口里佳について\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e埼玉出身、那覇在住。1992年から写真作品を発表し、国際展にも数多く参加している。作品はグッゲンハイム美術館、ポンピドゥ・センターなどに収蔵。欧米を巡回中の展覧会「I'm So Happy You Are Here: Japanese Women Photographers from the 1950s to Now」の出品作家のひとり。\u003c\/p\u003e","brand":"Rika Noguchi","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":67712486047970,"sku":null,"price":3630.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0837\/9174\/1154\/files\/smallmiracle_coverA.jpg?v=1792143706"},{"product_id":"swiss-yurie-nagashima","title":"SWISS","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e『SWISS』\u003c\/strong\u003eは、長島有里枝が2007年、スイスのエスタバイエ・ル・ラックにあるVillage Nomadeのレジデンシーに滞在したときの写真と日記からなる写真集。本書は2024年に赤々舎から刊行された第3版。初版は2010年。\u003c\/p\u003e\u003ch3\u003eこの本が生まれた背景\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eきっかけは、亡き祖父の家で箱に大切にしまわれていた、祖母が25年ほど前に撮った花の写真だった。スイスで長島は、レジデンスの敷地に生える植物や部屋に差しこむ光、そして旅に同行した幼い息子を撮った。\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eスクラップブックのように、写真のページ、日記のページ、クラフトペーパーが順不同に綴じられ、航空券のしおりや手書きのメモがはさみこまれている。花の写真を通して、亡き祖母と向きあい、遠くにいる誰かを思い、いちばん近くにいる人たちを見つめる。\u003c\/p\u003e\u003ch3\u003e収録内容\u003c\/h3\u003e\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eスイスで過ごした夏の写真と日記（日記は日本語）\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e214ページ、布装ハードカバー。デザインは寄藤文平＋鈴木千佳子\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e第3版は全22色の布装で、中身は同じ。どの色が届くかは選べない。\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\u003ch3\u003e長島有里枝について\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e1973年、東京生まれ。在学中に家族を撮ったポートレートでデビューし、のちにカリフォルニア芸術大学で美術学修士号を取得。『PASTIME PARADISE』で木村伊兵衛写真賞を受賞。欧米を巡回中の展覧会「I'm So Happy You Are Here: Japanese Women Photographers from the 1950s to Now」の出品作家のひとり。\u003c\/p\u003e","brand":"Yurie Nagashima","offers":[{"title":"Default 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Vibrant）は、台湾の新進写真家・蘇厚文の写真集。2014年から2023年までのおよそ10年間、自らが暮らす地域の川沿いを撮りつづけた。2024年、赤々舎刊。\u003c\/p\u003e\u003ch3\u003eこの本が生まれた背景\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003eきっかけは、新北市新店区の安坑に移り住んだことだった。上流から下流へ、川がつくる移ろいゆく地形、植物や動物の営み、水と結びついた人々の暮らしをたどっていく。川べりでは、あらゆるものが、目に見えない岸を行き来するように変化のさなかにある。\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e古来、人と川は切り離せないものだったが、いまの都市生活者にとって川は余暇の場所になったと、蘇は書く。気の向くままに歩くうちに、記録した人々や風景は、ありふれた日常の下にひそむ奇妙なものをあらわにする隠喩になっていった。\u003c\/p\u003e\u003ch3\u003e収録内容\u003c\/h3\u003e\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e約10年にわたり台湾の川沿いで撮られた写真とテキスト\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e152ページ、ハードカバー。デザインは周芳伃。英語・日本語・中国語\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\u003ch3\u003e蘇厚文について\u003c\/h3\u003e\u003cp\u003e1980年、台湾・高雄生まれ。台北と台南を拠点に活動。2022年、台南国際写真祭でPHOTO GO賞を受賞。\u003c\/p\u003e","brand":"Su Hou-Wen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":67712490373346,"sku":null,"price":6600.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0837\/9174\/1154\/files\/suhowencover02.jpg?v=1792143796"}],"url":"https:\/\/tenten-inc.jp\/ja\/collections\/on-instagram.oembed","provider":"TENTEN","version":"1.0","type":"link"}